Mtro. Carlos Alberto Núñez Chavarría
Es Maestro en Dirección e Ingeniería de Sitios Web por la Universidad Internacional de La Rioja, y Licenciado en Diseño y Comunicación Visual de la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM.

Su vinculación con la FAD se origina en 2010, cuando inició como diseñador web y de medios digitales, evolucionando hacia la posición de webmaster. En el ámbito académico, ha fungido como docente en la licenciatura de Diseño y Comunicación Visual, abordando materias como “Laboratorio Taller de Diseño en Medios Audiovisuales Hipermedia” y “Tecnología y Vinculación Disciplinar”. Además, coordina el diplomado “Diseño y Desarrollo Web” en la FAD UNAM y ha impartido diversos cursos intersemestrales e interanuales para alumnos y profesores. En 2016, formó parte del equipo que obtuvo el premio Diseña México en la categoría de sitios web.

En el ámbito profesional, acumula más de 15 años de experiencia, desempeñándose como profesional independiente y colaborando con agencias de diseño. Ha trabajado con diversas empresas de renombre, como Nextel, Cementera Cruz Azul, Chedraui, Banco Inmobiliario Mexicano, Consubanco y Mattel, entre otras. A lo largo de su carrera como diseñador, se ha especializado en animación y modelado 3D, motion graphics, realidad aumentada y producción de imagen con inteligencia artificial generativa. Sin embargo, en los últimos años, ha centrado su enfoque en el diseño y desarrollo web, acumulando un portafolio que comprende más de cincuenta sitios web desarrollados para diversos clientes.

https://carlos-n.com
https://linktr.ee/carlos.n

Lic. Benjamín Arenas de Jesús
Es Diseñador y Comunicador Gráfico egresado de la FAD. Se ha desempeñado como Web master en diversos proyectos, entre los más destacados se encuentran: el sitio web de la FAD, el cual ha obtenido el premio Diseña México (2016); revistas digitales como aureavisura FAD y Academia XXII (Facultad de Arquitectura); proyectos de difusión como el Concurso Internacional de Conocimientos Médicos (Facultad de Medicina) y el sitio web The American International Society in Hamburg e.V. Las tareas realizadas en estos distintos proyectos se enfocan al diseño de interface, la experiencia de usuario, el desarrollo, la publicación, el mantenimiento y la difusión del sitio.
https://benjaminarenas.com/

Lic. Erick Leonardo Carbajal Cervantes
Licenciado en Diseño y Comunicación Visual por la ENAP. Se desempeña como diseñador gráfico especialista en fotografía y diseño editorial digital.

Su trabajo como diseñador y fotógrafo ha sido publicado en medios impresos para el periódico La Razón de México, El Gráfico, la revista Perros Pura Sangre. También ejerció como fotógrafo, videógrafo y post productor de los festivales, Longines, Medusa, Ultra, Hipnosis, Vaivén, UNITE WITH TOMOTTOLAND, enfocándose en la comunicación audiovisual.

Módulo I. Curaduría y museografía

Imparte: Erdman Lango Minette
Duración: 65 horas
Objetivo: Comprender los conceptos básicos sobre los museos, así como la curaduría.

Módulo II. Patrimonio y gestión de colecciones

Imparte: Granados Canseco Ernesto
Duración: 65 horas
Objetivo: Conocer los tipos de patrimonio, así como la legislación en la materia, además de la historia del coleccionismo.

Módulo III. Museografía, diseño de exposiciones 

Imparte: Escamilla Zarza Susana
Duración: 65 horas
Objetivo: Aprender conceptos y metodologías básicas para el desarrollo del diseño museográfico.

Módulo IV. Comunicación y experiencias digitales

Imparte: Granados Canseco Ernesto
Duración: 30 horas
Objetivo: Comprender y aplicar los medios digitales dentro de un proyecto museográfico.

Módulo V. Carpeta ejecutiva y storytelling 

Imparte: : Granados Canseco Ernesto
Duración: 35 horas
Objetivo: Conocer y realizar una carpeta ejecutiva, así como de gestionar una exposición para su realización.

Mtra. Minette Suzanne Erdman Lango
Es Maestra en Artes Visuales, profesora de Asignatura, y Coordinadora del Diplomado en Curaduría y Museografía, en la FAD. Ha impartido cursos y talleres para CNA, ENAP, ENP, Universidad Autónoma de Sinaloa, Casa del Lago, y Secretaría de Cultura. También, ha participado en proyectos como “Soy una fuerza que va”, en el Bicentenario de Victor Hugo, por la embajada de Francia en México; “390, Cambio Climático” en Expo Guanajuato Bicentenario; Gran Museo del Mundo Maya de Mérida; “Arcadio Artís, fuerza sutil”, en el MUCA, y en el Museo Dolores Olmedo. Por su investigación ha recibido mención honorífica en premios INAH, en examen de grado, y beca UIU para el curso “Repensar el museo”, en la Universidad Complutense de Madrid.

Mtro. Ernesto Granados Canseco
Es Licenciado en Derecho por la UNAM, además, tiene la licenciatura en Etnohistoria por la ENAH. Obtuvo el título de maestro en Historia del Arte en la UNAM, es pasante en la licenciatura en filosofía por la Universidad Autónoma de Chihuahua. Así mismo es doctorando en Historia del arte por el Colegio de Morelos. Actualmente realiza estudios de Doctorado en Arte contemporáneo en el INBA Ha sido catedrático de diversas universidades públicas e instituciones privadas. Su trabajo se ha enfocado en la enseñanza, en diversas universidades Escuela Nacional de Antropología e Historia, en la Universidad Autónoma de la Ciudad de México en la el área de Gestión de Proyectos Culturales en especial de patrimonio cultural intangible.
Legislación en materia de cultura, marketing de productos culturales, en la Escuela de Museografía de Guanajuato, Gestión de museos, legislación en materia cultural. Así mismo, en el ámbito privado se ha dedicado a la investigación y supervisión de proyectos culturales, procuración de fondos y outsourcing de asociaciones civiles de diversa índole desde el ámbito legal.

Mtra. Susana Escamilla Zarza
Es maestra en Estudios de Posgrado, Teoría y Crítica del Diseño, Edinba, INBAL. Desde 2003 colabora con la empresa Margen Rojo S.C., y se desenvuelve como diseñadora de ambiente gráfico para museos y exposiciones con experiencia en más de 30 museos a nivel nacional e internacional. Como docente ha impartido, por más de diez años, diseño de espacios expositivos y museografía dentro del Diplomado Curaduría y Museografía contemporánea en la FAD, UNAM. Fue Directora de arte, área Promoción de Ventas y Mercadotecnia, Avon Cosmetics S. A. de C. V. además de ejercer el diseño independiente. Obtuvo mención de Plata en el Premio Quórum 2007 en la categoría, Diseño del Espacio.

Módulo I. Naturaleza de los eventos

Imparte: Regina Fabiola Valdelamar con asesoría de Johanna Itzel Blanco Ruiz
Duración: 30 horas
Objetivo particular: El participante conocerá los principios, orígenes y antecedentes de los eventos para su comprensión en el ámbito de la industria de la comunicación y entretenimiento. Trabajará en técnicas de investigación social con encuestas, entrevistas y grupos de discusión, para que logre comprender las diferencias y exigencias de cada evento.

Módulo II. El diseño en los eventos

Imparte:Regina Fabiola Valdelamar, Johanna Itzhel Blanco Ruiz, Jacqueline Gómez Estrada y Leslie Fernanda Lezama Sánchez
Duración: 40 horas
Objetivo particular: El participante conocerá, determinará y aplicará el diseño gráfico y la comunicación visual en un evento profesional, identificará  las variantes y sus alcances.

Módulo lII. El desarrollo de áreas para construir un evento

Imparte: Regina Fabiola Valdelamar con asesoría de Johanna Blanco 
Duración: 50 horas
Objetivo particular: El participante gestionará y planificará el desarrollo del evento, en las diferentes áreas que convergen para su ejecución

Módulo IV. Aplicación de gestión para eventos

Imparte: Jacqueline Gómez Estrada y Leslie Fernanda Lezama Sánchez con asesoría de Johanna Itzhel Blanco Ruiz
Duración: 40 horas
Objetivo particular: El participante construirá y aplicará la estructura de vida de un evento, a partir de un organigrama, cronograma y plan de trabajo donde se conjuntan todos los departamentos que se involucran específicamente en la gestión.

Módulo V. Investigación y análisis de casos reales

Imparte:  Regina Fabiola Valdelamar, Jacqueline Gómez Estrada y Leslie Fernanda Lezama Sánchez con asesoría de Johanna Blanco
Duración: 40 horas
Objetivo particular: El participante evaluará a partir de casos de estudio, encuestas, documentación e investigación, una previa selección de eventos, con diferentes y posibles resultados, producto de la planificación, organización y ejecución de los mismos. Se documentará todo el material

Módulo VI. Taller de producción

Imparte: Regina Fabiola Valdelamar con asesoría de Johanna Blanco
Duración: 40 horas
Objetivo particular: El participante trabajará en grupo para identificar los criterios de evaluación que posteriormente utilizará para realizar, fundamentar y construir un evento desde su inicio hasta su término aplicado con testigos del resultado

Módulo I. Fundamento y aplicación del motion graphics 

Imparte: Alejandro Caballero Romero
Duración: 120 horas
Objetivo: El motion graphics es una actividad que se originó a partir de la experimentación de algunos autores al vincular elementos gráficos con ritmo, velocidad y tiempo dentro de una proyección audiovisual. Tomando las bases de estos principios, el participante identificará las herramientas de animación digital, así como el funcionamiento de la interfaz y herramientas de after effects.

Módulo II. Introducción al motion graphics 3D 

Imparte: Alejandro Caballero Romero
Duración: 120 horas
Objetivo: El Motion Graphics es una actividad audiovisual que vincula múltiples técnicas de creación. Uno de los recursos más importantes es el desarrollo tridimensional, por lo que aprenderemos a usar uno de los softwares más poderosos para la generación de contenido en 3D y todos sus apartados. Su nombre es Maya y es desarrollado por Autodesk.

Alejandro Caballero Romero 
Es licenciado en Comunicación por la Universidad Iberoamericana. Es director 3D, compuesto digital y Motion Graphics en el estudio Llamarada Animación. Participó en la realización, postproducción y animación de cortometrajes como: “Moyana” (2008), de Emiliano González; “La ultima cena” (2012) de Vanessa Quintanilla (ganador a la Mejor Postproducción y Mejores Efectos Visuales en el Festival Pantalla de Cristal; Diosa de Plata como Mejor Cortometraje Nacional); “El gran bang” (2009) (Mejor Animación en el ‘Festival Animasivo’); “Sin juicio” (2010); “Las tardes de Tintico” (2012) (Ganador del 10o Festival Internacional de Cine de Morelia en la categoría de Mejor Cortometraje Animado); “Santolo”, parte del proyecto Ciudad Intervenida (2013) (premio por Mejor Animación en el Festival Animasivo); “El jardín de las delicias” (2014), de Alejandro García; “Ventosa” (2008) de Esteban Azuela. Fue colaborador en la animación, compuesto digital y VFX en “Etéreas de Flaminguettes”. Ha colaborado para varios proyectos audiovisuales museográficos como el Fórum Universal de las Culturas de Monterrey (2007); para el Parque Bicentenario en Silao, Guanajuato, con la exposición permanente México un paseo por la historia así como en múltiples proyectos para marcas como Danone, Kingston, Pemex, Jack Daniel’s, entre otras; y en estudios como El Taller y Flaminguettes.

Yair Iván García Contreras
Es maestro en Diseño Creativo en medios digitales en el Instituto Universitario Grupo Amerike. Cuenta con licenciatura en Diseño y Comunicación Visual en orientación en Audiovisual y Multimedia en la FAD (UNAM). Tiene certificación profesional en Harmony Toon Boom obtenida a distancia con el creador del software en Canadá. Posee la especialidad en Motion Graphics dentro de Image Campus en Buenos Aires, Argentina. Es creativo y encargado del área de diseño como creativo en la empresa Monofaber S.A. de C.V; ahí ha participado en eventos culturales como Desfile de Día de Muertos para la CDMX realizando diseño y producción de carros alegóricos y props; así como producción plástica y diseño para el Departamento de Cultura del Gobierno de Mazatlán. La empresa ha trabajado con clientes como Acuario, Inbursa, Warner, Paramount, Mattel, Liverpool, Anima Inc., etcétera. Ensamble editorial digital para diversas publicaciones y libros. Ha llevado a cabo diseños y animación para el Museo Papalote Verde en Monterrey. Realizó el manual animado para la SCT sobre el manejo en carretera. Efectuó tres animaciones como parte de la campaña de cuidado de libros del Fondo de Cultura Económica. Actualmente, desarrolla labor docente en la Universidad Centro Universitario de Comunicación en las áreas de 3D, animación y publicidad, y dirección de arte, entre otros.

Módulo I. Fundamentos de postproducción y realidad virtual 

Imparte: Gerardo Fabián Dávila Rocha
Duración: 40 horas
Objetivos:

• • Reconocer el panorama general de los fundamentos básicos de la posproducción, procesos y el lenguaje audiovisual que influyen en cualquier producción en movimiento.
  • Conocer y comprender las bases teóricas de la realidad virtual antes de iniciarse en el software.

Módulo II. Postproducción y VFX en Adobe After Effects 

Imparte: Gerardo Fabián Dávila Rocha
Duración: 80 horas
Objetivos:

• • Analizar y explorar el software más utilizado en la actualidad en la industria para crear y editar contenidos audiovisuales.
  • Conocer los aspectos más relevantes para poder llevar a cabo una producción, a partir de cero y a través de las herramientas funcionales y competitivas.

Módulo III. Modelado y animación en Cinema 4D 

Imparte: Luis Daniel Galicia De Gante
Duración: 80 horas
Objetivos:

• • Conocer el mundo 3D desde cero, utilizando una de las herramientas más potentes para ello.
  • Reconocer y explorar todos los aspectos para llevar a cabo una producción 3D, con el objetivo de crear sus propias producciones a partir de una idea.

Módulo IV. Composición 3D con After Effects y Cinema 4D

Imparte: Luis Daniel Galicia De Gante
Duración: 40 horas
Objetivos:

• • Identificar el significado de la composición digital por medio de un software especializado para combinar elementos 3D con 2D.
  • Integrar los elementos creados en los módulos anteriores, para hacer un compuesto y ofrecer salida profesional a su trabajo.

Lic. Gerardo Fabián Dávila Rocha
Licenciado en Diseño y comunicación visual con orientación audiovisual, multimedia y 3D, egresado de la FAD, UNAM. Cuenta con estudios técnico-profesionales en dibujo publicitario. Actualmente, se desempeña como profesional en la producción de animaciones y videos interactivos de contenido educativo, científico y de divulgación en el Departamento de Entornos Virtuales para la Educación, de la Dirección General de Cómputo y de Tecnologías de Información y Comunicación, UNAM, donde ha colaborado en la realización de diversos contenidos y objetos de aprendizaje útiles para la docencia en los sistemas de licenciatura y bachillerato. Ha impartido cursos de animación y de creación de personajes en 3D, así como de animación en 2D, dentro del programa de becarios de Desarrollo de medios audiovisuales y 3D en DGTIC, UNAM.

Lic. Luis Daniel Galicia De Gante
Licenciado en Diseño y Comunicación Visual egresado de la FAD, UNAM. Especialista en las áreas de modelado y animación 3D. Su trabajo profesional se ha orientado al campo educativo y la publicidad. Ha realizado múltiples proyectos de investigación utilizando diferentes tecnologías como realidad virtual, realidad aumentada, animación 360 y estereoscopia. Ha publicado proyectos en distintas plataformas educativas a través de páginas web, aplicaciones móviles, interactivas y proyecciones estereoscópicas. Por otro lado, ha colaborado en producciones audiovisuales para activaciones de marcas publicitarias, diseño de motion graphics para conciertos y exposiciones, visualizaciones arquitectónicas en realidad virtual, dirección de arte para proyectos de animación, VFX para proyecciones de eventos corporativos, entre otras.