Descripción general del taller:
En este aprenderemos a dibujar y observar las formas y los movimientos de la figura femenina y masculina a través de diferentes ejercicios y métodos de estudio que permitan al alumno desarrollar su propio lenguaje plástico y expresivo.
Objetivo general del taller:
Proporcionar las herramientas técnicas del Dibujo de figura humana para que el alumno desarrolle su sensibilidad y aprenda a esbozar e identificar las características del cuerpo humano femenino y masculino dentro del lenguaje del Dibujo.
Perfil de personas a las que está dirigido el taller:
Estudiantes, artistas, diseñadores y personas interesadas en aprender y representar las formas y movimientos del cuerpo humano.
Razones para tomar este taller:
El estudio de la figura humana a través de la disciplina del Dibujo es una herramienta básica, indispensable y fundamental dentro de todo proceso artístico y creativo.
Oportunidades profesionales en el campo laboral:
Este taller está orientado a todas aquellas personas que quieran desarrollar y obtener conocimientos en el estudio la figura humana a través de ejercicios prácticos y de observación, indispensables en los procesos de creación de las artes visuales, la ilustración, el diseño, la caricatura y el diseño de modas.
Requerimientos de ingreso, permanencia, aprobación del taller:
Ingreso. Tener gusto e interés por adquirir conocimientos sobre el dibujo y el estudio del cuerpo humano femenino y masculino.
Permanencia. Cubrir con un mínimo del 80 % de asistencia.
Aprobación. Asistencia y entrega de ejercicios prácticos.
Requerimientos de recursos materiales que el participante debe considerar y/o adquirir:
- 1 Barra de grafito acuarelable Marca Lyra 6B
- 1 Barra de conté sanguina
- 1 Bicolor
- 1 lápiz de color blanco
- 1 Barra de carbón comprimido
- Una goma
- Tinta china negra
- Pinceles
- 1 Bolígrafo color negro
- Un block tamaño A3 (29 x 42 cm) de 90gm FABRIANO
- 5 pliegos de cartulina Opalina
- 5 pliegos de papel Minagris
** La lista de materiales se puede ir ampliando de acuerdo a la técnica vista en clase y se explicarán las características de dichos materiales directamente en las mismas.
Criterios de evaluación del taller:
El propósito de aprendizaje de este taller es la exploración del dibujo de Figura Humana a partir de diferentes técnicas y ejercicios, por lo tanto, se realizará una evaluación formativa y continua basada en la observación del proceso de cada alumno así como el uso indicado de la técnica y las herramientas.
De esta manera estableceremos como instrumento de evaluación un Portafolio de evidencias, ya que posibilita integrar la información acerca del desempeño que tuvo el estudiante durante el curso, el mismo facilita la reflexión y el análisis grupal sobre la forma, la expresión y proporción de la figura humana.
Asistencia 50% y entrega de ejercicios prácticos 50%
Instrumento de evaluación:
Portafolio de evidencias y puesta en común de análisis y reflexión de trabajos.
Módulo I. Cuerpo Femenino
Duración: 10 hrs
Objetivo: Introducir al alumno en los procesos de sensibilización indispensables para observar y construir la Figura Humana Femenina.
1. Contorno
2. Forma
Módulo II. Línea
Duración: 10 hrs
Objetivo: Brindar los conocimientos básicos de las diferentes calidades de línea y las cualidades plásticas de la mancha
2.1 Achurado
2.2 Mancha
Módulo III. Cuerpo Masculino
Duración: 10 horas
Objetivo: Reconocer las líneas de expresión del Cuerpo Masculino y ubicarlo dentro de un espacio determinado
3.1 Espacio
3.2 Movimiento
Módulo IV. Luz y Sombra
Duración: 10 horas
Objetivo: Reconocer la representación del volumen a partir de la transición entre luces y sombras del cuerpo humano
4.1 Volumen
4.2 Claroscuro
Dr. Rodrigo Pérez Carrillo
Artista mexicano nacido en CDMX, Doctor en Artes y Diseño por la Facultad de Artes y Diseño, UNAM 2018. Estudió la Maestría en Artes Visuales en la Academia De San Carlos, UNAM 2013.
Ha sido seleccionado en: XII Bienal Del Pacifico, 2021; Ideaborn International Fine Art Contest Edition 2016; Arte Lumen 1ra. Edición, 2015; III Concurso De Pintura Artística Rodin- Royal Talens, 2014; IX Bienal Nacional De Pintura Y Grabado “Alfredo Zalce”, 2014; Ha participado en diversas exposiciones colectivas e individuales de pintura, dibujo y grabado en recintos tales como: Universidad Tecnológica De Tecámac, Academia De San Carlos FAD UNAM, Universidad Autónoma Metropolitana. Azcapotzalco, Futurama-Centro De La Juventud Arte y Cultura, Centro Cultural José Martí, Casa de La Cultura Juan Rulfo, Casa de Cultura El Reloj.
Imparte clases de Pintura y Grabado en el programa de Educación Continua, FAD UNAM, desde el 2014 a la fecha. Colaboró en el programa Colectivos Culturales Comunitarios CDMX 2021 impartiendo clases de Pintura para el Colectivo Cultura Inclusiva y un taller de Grabado para el Colectivo Xochiquétzal en 2019.
Ha trabajado en distintos proyectos de investigación, documentación histórica y restauración para el Instituto de Investigaciones Históricas (UNAM) 2004, El Colegio de Sinaloa 2008 y, El Colegio de Notarios de la Ciudad De México 2010, entre otras instituciones.
Duración:
Modalidad:
Sede:
Inicio:
Término
Horario:
Costo para participantes nacionales:
Costo para participantes extranjeros:
Responsable Académico:
Cupo mínimo:
Nivel:
Básico
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