Descripción general del taller:
Que el interesado conozca los procesos para el desarrollo y diseño de personajes para series, videojuegos o películas apoyándose de herramientas digitales como programas de dibujo desde formas básicas y su impacto en el público hasta desarrollo de historia y render final.

Objetivo general:
Introducir a los interesados en el diseño de personajes con habilidades creativas, técnicas y narrativas sólidas para la creación de personajes en distintos medios, como videojuegos, animación, cómics y cine. Los estudiantes desarrollarán un portafolio profesional y adquirirán conocimientos en formas básicas, teoría del color, expresión, vestimenta, personalidad y adaptación a diferentes estilos artísticos.

Perfil de personas a las que está dirigido el taller:
Público en general, estudiantes y profesionales de diseño gráfico, ilustración y áreas afines.
Personas con interés en la creación de personajes para medios visuales.
Artistas digitales o tradicionales que deseen fortalecer sus habilidades en diseño de personajes.
Aquellos con conocimientos básicos en dibujo y herramientas digitales (Photoshop, Illustrator, Procreate o software 3D).

Razones para tomar este taller:
Los interesados aprenderán desde cualquier lugar y podrán organizar su tiempo. Podrán desarrollar proyectos aplicables a la industria, clase impartida por expertos

Oportunidades profesionales en el campo laboral:
Los egresados podrán desempeñarse en áreas como:

• Industria de los videojuegos: Creación de personajes para estudios de desarrollo.
• Animación y cine: Diseño de personajes para películas, cortometrajes y series animadas.
• Cómics e ilustración: Creación de personajes para historietas, novelas gráficas y proyectos editoriales.
• Publicidad y branding: Diseño de personajes para campañas publicitarias y marcas.
• Freelance: Desarrollo de proyectos propios y trabajo independiente en el mercado global.

Requerimientos de ingreso, permanencia, aprobación del taller:
Se requiere que el participante tenga una computadora, con tableta digital, o ipad con pluma de dibujo, programas como photoshop, illustrator, medibang, krita, procreate y acceso a Google meet.
Permanencia:  Para acreditar el curso se requiere una asistencia del 80%.
Aprobación: Entregar una carpeta con los ejercicios realizados a lo largo del curso.

Requerimientos de recursos materiales que el participante debe considerar y/o adquirir:
Tableta digital (wacom, huion, xp-pen, etc) o ipad con pluma

Descripción general del taller:
Este taller fusiona la práctica y el conocimiento sobre las Técnicas de Grabado a través de ejercicios prácticos derivados de las características de cada técnica. A partir de la producción de imágenes generadas durante el curso, el alumno aprenderá sobre los procesos de reproducción y las posibilidades plásticas del Grabado.

Objetivo general del taller:
Explorar con diferentes técnicas el lenguaje plástico del Grabado, para el mejor entendimiento de las características y manifestaciones que tiene la Gráfica en el campo de las Artes Visuales.

Perfil de personas a las que está dirigido el taller:
Estudiantes, Artistas, Diseñadores y Público en general, interesados en aprender otras formas de plasmar su creatividad por medio de las Técnicas del Grabado.

Razones para tomar este taller:
En el campo de las Artes Visuales el taller de “Técnicas de Grabado, de lo Tradicional a lo Contemporáneo” resulta fundamental para extender el gusto y la pasión por la experimentación en el grabado y así introducir al alumno en la importancia de la Técnica en las prácticas artísticas, promoviendo, de esta manera, la exploración y la conservación de las técnicas tradicionales.

Oportunidades profesionales en el campo laboral:
Al adquirir conocimientos y habilidades sobre las Técnicas de Grabado el alumno podrá analizar las características formales y conceptuales dentro de los procesos de producción Gráfica, así como crear procesos de experimentación técnica dentro de su obra personal, permitiéndole un mejor desempeño dentro de las áreas de la ilustración, el diseño y las artes visuales.

Requerimientos de ingreso, permanencia, aprobación del taller:
INGRESO. Tener gusto e interés por adquirir conocimientos sobre las Técnicas de Grabado.
PERMANENCIA. Cubrir con un mínimo del 80 % de asistencia.
APROBACIÓN. Asistencia y entrega de ejercicios prácticos.

Requerimientos de recursos materiales que el participante debe considerar y/o adquirir*:

• Punzón ó punta seca,
• Bruñidor
• Un estuche de gubias para madera (marca Meguro ó Speedball)
• Un rodillo de 15 cm (marca Oasis ó Atl)
• Un block tamaño A4 de 90gm FABRIANO
• Un tubo de tinta para grabado de 40 ml ATL Color Negro
• ¼ de estopa
• 1 litro de aguarrás
• 1 litro de thinner
  *La lista de materiales se irá ampliando de acuerdo a cada proceso. Las características de las matrices que se usarán durante el curso se explicarán directamente en clase.