Investigación + Entorno

Descripción del seminario:
Generar de manera colegiada el conocimiento y la discusión sobre temas que conciernen al Arte Urbano, Público y Entorno. Así como sus implicaciones en distintos ámbitos, procesos y posibilidades creativas, en el seguimiento de un proyecto de investigación y producción artística de los participantes.

Objetivo:
Conocer y generar estrategias de investigación en arte, dentro del contexto de lo urbano, lo público y el entorno. Incidir en el espacio público a través de la producción de arte y diseño. Aplicar y analizar la producción desde los procesos, participativos y comunitarios. Indagar en la representación de la ciudad y la construcción colectiva del entorno. Incidir en el espacio público a través de la producción de arte y diseño del entorno.

Objetivos específicos:
Desarrollar de forma colectiva una memoria de investigación a través del seguimiento de proyectos de investigación que residen en un informe de investigación desarrollado por cada participante de acuerdo a los procesos de análisis y discusión planteados en el seminario.

Convocatoria a estudiantes:
Dirigido a: Alumnos regulares de cuarto semestre tiempo completo y quinto semestre para tiempo parcial, también para todos los egresados de los diferentes planes de estudios que hayan cubierto todos los créditos correspondientes y que cumplan con los requerimientos del Reglamento General de Estudios de Posgrado vigente

UNIDAD 1. INTRODUCCIÓN OPERACIONES Y DISPOSITIVOS

1.1 Arte Político
1.2 Replanteamiento del Sitio Específico
1.3 Arte fuera de la Institución
1.4 Arte Público, Lucy Lippard y Tercerunquinto

UNIDAD 2. . ARTE PÚBLICO

2.1Arte Participativo, Colaborativo o Asistido
2.2 Presentación del proyecto Wochenklausur Park Fiction.
2.3 Autoconstrucción (habitad)

UNIDAD 3. RENOVACIÓN URBANA Y REHABILITACIÓN URBANA

3.1 Renovación, Rehabilitación urbana y Autoconstrucción (habitad)

UNIDAD 4. TUTORÍA COLEGIADA

UNIDAD 5. INVESTIGACIÓN-ENTORNO

5.1 Investigación en Artes y Diseño Del Método a la Realidad Estrategias para
el post Apocalipsis

UNIDAD 6. TUTORÍA COLEGIADA

6.1 Exposición y discusión de los avances ante el pleno del Seminario.
6.2 Trabajo de manera individual de los tutores asignados con cada estudiante en su proyecto de investigación.

UNIDAD 7. ESTRATEGIAS PARA LA CIUDAD

7.1 ¿Quién le puso el traje a Tarzán? o los procesos de Gentrificación
7.2 El uso de la imagen para la construcción del espacio social

UNIDAD 8. EL DERECHO AL ESPACIO PÚBLICO Y LA CONSTRUCCIÓN DE COMUNIDAD

8.1 Disputa y Construcción del Espacio
8.2 Los Espacios Comunitarios

UNIDAD 9. ESTRATEGIAS PARA LA CIUDAD

9.1 La recuperación de espacios a partir de proyectos creativos
9.2 La organización social como estrategia de emancipación y resistencia

UNIDAD 10. ESTRATEGIAS PARA LA CIUDAD

10.1 La recuperación de espacios a partir de proyectos creativos
10.2 La organización social como estrategia de emancipación y resistencia
10.3 Estrategias para la ciudad

UNIDAD 11. ESTRATEGIAS PARA LA CIUDAD

11.1 Estrategias de dibujo y arte contemporáneas para la ciudad
11.2 La producción Interdisciplinar en el Espacio Público

UNIDAD 12. TUTORÍA COLEGIADA

UNIDAD 13. TUTORÍA COLEGIADA

13.1 Estrategias Metodológicas para el Arte + Diseño + Entorno

UNIDAD 14. TUTORÍA COLEGIADA

14.1 Retroalimentación del proyecto de producción
14.2 Planeación en relación a su objeto de estudio
14.3 Scouting del proyecto
14.4 Estrategias de implementación del proyecto

UNIDAD 15. TUTORÍA COLEGIADA

Las tutorías colegiadas estarán a cargo de:
Dr. Eduardo Acosta Arreola
Dr. Ricardo Pavel Ferrer Blancas
Dr. Luis López Aspeitia
Mtro. John Lundberg
Dr. Darío Alberto Meléndez Manzano
Mtra. Paulina Pulido Reséndiz
Mtra. Karla Rodríguez Hamilton

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Docente: Dr. Ricardo Pavel Ferrer

Es Doctor en Artes y Diseño por el Posgrado de Artes y Diseño (FAD) de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Maestro en Artes Visuales del área de Arte Urbano del Posgrado en Artes Visuales y Licenciado en Artes Visuales dentro del Programa de Alta Excelencia Académica en la Academia de San Carlos, UNAM.
Actualmente es Profesor de Tiempo Completo, tutor, director de tesis del posgrado de la Facultad de Artes y Diseño (FAD) de la UNAM y Secretario de Vinculación de la Antigua Academia de San Carlos de la FAD UNAM. Coordinador de Diplomados de Titulación de Publicidad y Marketing Digital, Creación de Apps, Generación de contenidos para Redes Sociales y Publicaciones Electrónicas en Educación Continua de la FAD UNAM. Coordinador académico de la Licenciatura de Artes Visuales del Instituto de Artes (IA) de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo (UAEH) del 2002 al 2008. Ha participado en exposiciones individuales y colectivas, bienales, instalaciones, en acciones e intervenciones en torno al espacio público, así como en cursos, talleres, ponencias y coloquios. Ha recibido diversos reconocimientos y becas de instituciones como el FONCA, FOECAH, Gobierno del DF, UNAM, etc.

Docente: Dr. Eduardo Acosta Arreola

Ha trabajado como free lance en diversos proyectos publicitarios desde 2002 a la fecha, ha participado en 25 exposiciones colectivas, tanto nacionales como internacionales. Actualmente es Profesor de Asignatura “A” en el Posgrado en Artes y Diseño de la UNAM desde 2010 a la fecha dentro de la Maestría en Artes Visuales, la Maestría en Diseño y Comunicación Visual y el Doctorado en Artes y Diseño, en las asignaturas de: Fotografía (optativa A), Medios no convencionales (optativa A), Investigación-Producción I, II y III, Actividad Académica Complementaria, Seminario de Titulación I y II, Actividad de Tutoría, Actividad para la Obtención del Grado, así como en los Diplomados como Opción para Titulación: Tácticas Publicitarias, Marketing Estratégico y Digital, Comunicación y Diseño Aplicados a Medios Digitales, Es Profesor invitado dentro del Posgrado en la Universidad de Cuenca, Ecuador, en la Maestría en Diseño y Dirección de Arte y en la Unidad de Posgrados de la Universidad Jannette Klein de la Moda en la CDMX. Ha participado en 8 tesis de Licenciatura, 49 de Maestría y 4 de Doctorado; 27 como lector, 34 como jurado y 11 dirigidas. Miembro fundador de la editorial 3Nomada y colaborador de Cayab*Nómada.

Docente: Mtra. Karla Rodríguez Hamilton

Doctorante en el Programa de Doctorado en Urbanismo en la Facultad de Arquitectura (FA) de la UNAM. Maestría en Artes Visuales en Arte y Entorno y Licenciatura en Artes Visuales en la FAD, UNAM. Como carrera simultánea cursa la licenciatura en Arquitectura en la FA, UNAM. Estancia de Investigación en la Facultad de Bellas Artes de la UPV, España y en la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires (UBA), Argentina. Estudios de Arte y Entorno en MC, Chicago, Ill. Actualmente es Coordinadora de la Cátedra Extraordinaria “Francisco Toledo” de Arte y Comunidad de la UNAM.
Co-fundadora de la Consultoría Colmena S.C. con el que ha sido beneficiaria de residencias artísticas en el Centro de la Imagen, Piso 16, UNAM; con el Gobierno de la Ciudad de México y la Autoridad del Centro Histórico ha desarrollado diagnósticos participativos para rehabilitación urbana (2020). Cofundadora de la Editorial Independiente 3 NÓMADA (2014). Ha participado con instalaciones, acciones, intervenciones y proyectos de fotografía en bienales, exposiciones individuales y colectivas, en espacios nacionales e internacionales.

Docente: Dr. Darío Meléndez Manzano

Doctor en Artes y Diseño por la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM (2012-2017), Maestro en Artes Visuales con campo disciplinario en Pintura por la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM (2008-2010) y Licenciado en Artes Visuales por la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM (2002-2006). Actualmente es profesor del Posgrado en Artes y Diseño y de la Licenciatura en Artes y Diseño de la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM y de la Licenciatura en Artes Visuales de la Facultad de Artes Plásticas de la Universidad Veracruzana. Ha colaborado como investigador y docente en distintas instituciones en México y el extranjero, por ejemplo: Museo de Arte Moderno de San Francisco, Fundación John Paul Getty, Sala de Arte Público Siqueiros, Universidad Politécnica de Loja en Ecuador, entre otros. A lo largo de su carrera artística ha presentado 10 exposiciones individuales y ha participado en más de 100 muestras colectivas nacionales e internacionales en distintos recintos: Espaco Fernando Beck, Brasil; Museo de Arte Moderno, México; Caja Real, San Luis Potosí; Museo Regional de Nayarit, Pablo Goebels Fine Arts; ZONA MACO; UAEMex; Blackstone; Museo de Historia de Tlalpan; UNAM; Biblioteca Vasconcelos; Universidad Veracruzana; Universidad de Graz, Austria; Galería Alfredo Ginnochio; Universidad Iberoamericana; MEXTRÓPOLI y la Trienal de Milán.

Docente: Mtro. John Lundberg

Es Doctorando en Artes y Diseño por el Posgrado de Artes y Diseño (PAD) de la Facultad de Artes y Diseño (FAD), de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).
Maestro en Artes Visuales del PAD y Licenciado en Historia del Arte de la Universidad de Uppsala, Suecia. Actualmente es Secretario Académico, Profesor de Asignatura y Tutor del Posgrado de Artes y Diseño de la FAD, UNAM. Imparte materias sobre metodología de investigación académica para la creación de arte. Integrante del Grupo: Investigación + Entorno del PAD de la UNAM. Fue Profesor Investigador de Tiempo Completo en la Licenciatura de Artes Visuales del Instituto de Artes (IA) de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo (UAEH) 2003 al 2011, impartiendo materias de historia y crítica de arte, metodología de investigación, entre otros. Ha participado en exposiciones individuales y colectivas, ha realizado curadurías, ha presentado ponencias en coloquios y simposios en diversas instituciones, y ha publicado artículos de investigación y textos de exposiciones de arte.