Desde los confines de la psique

De la mancha y el gesto al objeto

Descripción general del taller:
El taller se enfoca en consultar algunos textos y realizar una serie de ejercicios prácticos a través de la mancha, el gesto pictórico y el dibujo, encauzados en construir puentes discursivos procedentes desde los confines de la psique, para desarrollar piezas cuyo origen bidimensional puedan culminar en la tridimensionalidad.

Objetivo general del taller:
Generar la búsqueda individual que se origina en la inflexión del intelecto y las emociones, experiencias y vivencias personales desde donde se desprenden un cúmulo de ideas, emociones y sensaciones que nos impulsan o motivan a crear, utilizando medios como la pintura, el dibujo, la tridimensionalidad y el arte contemporáneo.

Perfil de personas a las que está dirigido el taller:
Tener conocimientos básicos y experiencia con el dibujo, la pintura y el arte contemporáneo, interesadas en experimentar, explorar y elaborar de manera lúdica un proceso creativo para establecer un diálogo intrínseco y personal a través del objeto, color, forma, textura y demás valores formales, para reflexionar sobre el arte contemporáneo, desde la praxis y la teoría.

Razones para tomar este taller:
Uno de los principales obstáculos al que nos enfrentamos al momento de iniciar cualquier disciplina que implique la creación, es responder la pregunta ¿Qué hacer?
Mediante una serie de ejercicios, el taller tiene como primicia inicial realizar una búsqueda dentro de la propia psique para desarrollar un discurso propio y creativo.

Oportunidades profesionales en el campo laboral:
Al concluir el taller el participante obtendrá una serie de herramientas que le asistan en la culminación de una idea siguiendo diferentes rutas creativas, esto reforzará su confianza y toma de decisiones al momento de enfrentar la solución de un problema visual.

Requerimientos de ingreso, permanencia, aprobación del taller:
Requerimientos de ingreso: Tener conocimientos básicos y experiencia con el dibujo, la pintura y el arte contemporáneo.
Permanencia: asistencia y entrega de ejercicios.
Aprobación: Para aprobar el taller será necesaria una asistencia y elaboración de los ejercicios de un 80%

Requerimientos de recursos materiales que el participante debe considerar y/o adquirir:
– Papel o cartón minagris.
– Tintas de colores.
– Pinturas acrílicas.
– Lápices.
– Libreta o cuaderno.
– Plastilina.
– Papel bond o reciclado.
– Carboncillos.
– Objetos que puedan ser intervenidos.
– Pegamento.
– Cartón o cualquier otro soporte rígido que pueda funcionar como lienzo.
– Periódicos, revistas, fotocopias, e imágenes impresas en general para realizar collage.

MÓDULO 1.
Duración: 8 horas
Objetivo particular: Expresar a través de la mancha.
Contenido:
Realizar ejercicios para familiarizarse con la fuerza expresiva de la mancha y el gesto, dibujando con agua, tinta, escobetas, estopas, etc.
Registro fotográfico.

MÓDULO 2.
Duración: 8 horas
Objetivo particular: Introducción al color.
Contenido:
Realización de ejercicios para comprender la manera en la que nos relacionamos con el color y el entorno
Uso de tintas, pintura acrílica, telas y plásticos de color.

MÓDULO 3.
Duración: 8 horas
Objetivo particular: Desarrollar Collages.
Contenido:
Realización de una serie de collages utilizando los ejercicios previamente realizados.

MÓDULO 4.
Duración: 8 horas
Objetivo particular: Recorrer la ruta de lo bidimensional a lo tridimensional.
Contenido:
Intervención de una serie de objetos para establecer una relación formal y discursiva con los primeros ejercicios.

MÓDULO 5.
Duración: 8 horas
Objetivo particular: Revisar el concepto del objeto encontrado.
Contenido:
Intervención de objetos recuperados o encontrados en la rutina, como parte del entendimiento en la resignificación del objeto como pieza de arte.

MÓDULO 6.
Duración: 8 horas
Objetivo particular: Vincular lenguaje, imagen y objeto.
Contenido
Uso del lenguaje, una imagen y un objeto para la búsqueda de vínculo visual y conceptual entre cada uno de estos medios a favor de la creación.

MÓDULO 7.
Duración: 8 horas
Objetivo particular: Creación de la primera propuesta.
Contenido:
Proceso creativo a partir de un medio, gráfico, sonoro, audiovisual, fotográfico o literario para crear la primera propuesta, coherente con el proceso creativo desarrollado a lo largo del curso que será registrado en un cuaderno de artista donde deberá incluirse un statement o declaración de principios para sustentar teórica y críticamente su pieza, dichos rubros tendrán un valor correspondiente al 20% de su calificación. Así mismo deberá contar con un mínimo del 80% de asistencia a las sesiones (valor para la calificación 20%). Se tomará en cuenta la participación activa en los debates de las lecturas en cada sesión (valor 10%). El 50% restante de la evaluación será asignado a la pieza que deberá presentarse en tiempo y forma, tomando en consideración la ejecución de la idea y la factura de la pieza.

MÓDULO 8.
Duración 8 horas
Objetivo particular: Creación de la segunda propuesta.
Contenido:
Proceso creativo a partir de un medio gráfico, sonoro, audiovisual, fotográfico o literario para crear la segunda propuesta.
El proceso también será registrado en el mismo cuaderno de artista donde deberá incluirse una breve reflexión que analice el vínculo conceptual entre la primera y la segunda pieza, valor para la evaluación 20%. Contar con un mínimo del 80% de asistencia a las sesiones (valor 20%). Participación activa en los debates de las lecturas en cada sesión (valor 10%). El 50% restante de la calificación será asignado a la pieza que deberá presentarse en tiempo y forma, tomando en consideración la ejecución de la idea, la factura y su relación conceptual con la primera pieza.

MÓDULO 9.
Duración 8 horas
Objetivo particular: Creación de la tercera propuesta.
Contenido:
Proceso creativo a partir de un medio gráfico, sonoro, audiovisual, fotográfico o literario para crear la tercera propuesta.
El proceso deberá registrarse junto con los demás en el cuaderno de artista, se anexará una breve reflexión que analice el vínculo conceptual entre la primera, la segunda y la tercera pieza, valor para la evaluación 20%. Contar con un mínimo del 80% de asistencia a las sesiones (valor 20%). Participación activa en los debates de las lecturas en cada sesión (valor 10%). El 50% restante de la calificación será asignado a la pieza que deberá presentarse junto con las otras dos en tiempo y forma, tomando en consideración la ejecución de la idea, la factura y su relación conceptual con las piezas anteriores.

MÓDULO 10.
Duración: 8 horas
Objetivo particular: Desarrollar procesos de retroalimentación y conclusiones.
Contenido:
Comentarios finales
Se comentarán las piezas desarrolladas a lo largo del curso para obtener una retroalimentación y crítica que estimule a continuar explorando y experimentando mediante la creación artística.

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Docente: Salvador Sánchez García
Doctor en Artes y Diseño por la UNAM con especialidad en pintura, vive y trabaja en la Ciudad de México, graduado con mención honorífica de la Maestría en Artes y Diseño por la Universidad Nacional Autónoma de México (2011- 2013). Seleccionado en la XVII Bienal de pintura Rufino Tamayo con sede en el Museo Rufino Tamayo y el Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca (2016-2017), su obra ha sido exhibida en diferentes galerías y museos de México y el extranjero entre las que destacan; CODAP, Colegio Dominicano de Artístas Plásticos, Sto. Domingo República Dominicana, (2022). La Antigua Academia de San Carlos (2015), La Escuela Nacional de pintura, escultura y grabado, La Esmeralda (2014), el Centro Cultural Peruano Japonés, en Lima Perú (2010), la sala Ramón Oviedo, Santo Domingo, República Dominicana (2009), el Museo del Hombre, Santo Domingo, República Dominicana (2003), Galería Fundación Mapfre, Las Palmas Gran Canaria, España (2002, y en la Universidad de Rhode Island, Providence Estados Unidos (2019), entre otras. Ha sido becario del Posgrado en Artes y Diseño por la UNAM 2011- 2013 y beneficiario del programa PECDA (FOCAEM) del Estado de México, 2014 – 2015, 2016 – 2017, 2017 – 2018.

Duración:
80 horas
Modalidad:
Presencial
Sede:
Antigua Academia de San Carlos
Inicio:
1 de marzo de 2024
Término
29 de junio de 2024
Horario:
Viernes 17:00 a 20:00 y
sábado 10:00 a 12:00
Costo para participantes nacionales:
$9,280.00 M.N.
Costo para participantes extranjeros:
$12,064.00 M.N.
Nota:
El costo puede cubrirse en 3 parcialidades
Responsable Académico:
Salvador Sánchez García
Cupo mínimo:
20 participantes
Nivel:

Intermedio

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